Las vacas sagradas del arte. Andy Mahr.
Smalldog Imageworks. Retoque creativo para el calendario «Trail Grazers» de Chick-fil-por el fotógrafo Andy Mahr, 2011. (Foto: Andy Mahr)
Sally Mann, en carne y espíritu.
Sally Mann (nacida en Lexington, Virginia, en 1951) es una de las fotógrafas más reconocidas de los Estados Unidos. Ha recibido numerosos premios, incluyendo el NEA, NEH, y varias subvenciones de la Fundación Guggenheim. Su trabajo está en manos de las instituciones más importantes a nivel internacional. Sus muchos libros incluyen Second Sight (1983), A las Doce (1988), La Familia Inmediata (1992), Still Time (1994), Lo Que Queda (2003), Deep South (2005), La Carne Orgullosa (2009), y La Carne y el Espíritu (2010). Una película sobre su trabajo, Lo Que Queda, se estrenó con gran éxito de crítica en el 2006. Mann está representada por la Gagosian Gallery de Nueva York y vive en Virginia.
Sleeveface, un nuevo y divertido concepto creativo.
Sleeveface es un fenómeno en las redes sociales de Internet en el que una o más personas cubren o aumentan partes del cuerpo con la funda de un disco de vinilo, causando una interesante ilusión óptica.
El origen exacto de este concepto es desconocido. El término «Sleeveface» fue acuñado en abril de 2007 por el residente de Cardiff Carl Morris, después que las imágenes fueran tomadas por él y sus amigos para una celebración poniéndose fundas para discos en la cara mientras pinchaban sus LP’s favoritos en un bar de Gales. Su amigo John Rostron publicó algunas de ellas en Internet y ha creado un incipiente grupo de fans en Facebook. A partir de aquí la locura se hizo más conocida y se ha popularizado en las redes.
John Rostron y Carl Morris son autores del libro «Sleeveface: Sea el vinilo», publicado en 2008 por Workman Artisan, en el que se recopilan sleevefaces de todo el mundo. Puedes visitar su sitio web en: www.sleeveface.com – Wikipedia
Li Wei por los aires. No te pierdas a este artista chino.
Li Wei (nacido en 1970 en Hubei, China) es un artista contemporáneo radicado en Beijing. Su obra a menudo lo representa desafíando aparentemente la gravedad en situaciones poco convencionales. Wei comenzó su serie de presentaciones «Reflejo», y después logró llamó la atención con su serie de caídas que muestran al artista con la cabeza y el pecho incrustados en el suelo. Su obra es una mezcla de arte performance y fotografía que crea la ilusión de una realidad a veces peligrosa. Li Wei afirma que estas imágenes no son montajes de ordenador y contruye las obras con la ayuda de accesorios como espejos, cables de metal, andamios y acrobacias.
La obras de Wei se han publicado en portada de las siguientes revistas: Flash Art, el trabajo, Magazin, Frankfurter Rundschau, De la Red, Zoom, Julieta, Contemporáneo, Foro Teatro, Arte Nueva York, Literatura de Bellas Artes, Lápiz y Arte al Límite – Wikipedia
David LaChapelle. Icono de la fotografía contemporánea.
David LaChapelle (nacido el 11 de marzo 1963) es un fotógrafo y director de arte que trabaja en los campos de la moda, la publicidad, y la fotografía artística, y se caracteriza por su estilo surrealista, única, sexualizado, e incluso cómico.